Safae Moatassime est artiste plasticienne, illustratrice et dessinatrice. Sa pratique est aujourd’hui principalement centrée sur le dessin aux crayons de couleurs.

Après des études d’architecture à l’ENSAPVS puis en design visuel à l’ESAD Orléans, elle travaille quelques années en tant que graphiste, illustratrice et motion designer, en entreprise puis en freelance.

En parallèle, elle voyage entre Asie, Espagne et Maroc, où elle plonge dans l’apprentissage de différentes grilles de savoirs sur le corps (médecine traditionnelle chinoise, massages), intègre des retraites immersives (méditation, yoga, Qi qong, chant et voix), elle développe au fil des années une curiosité pour le fonctionnement de l’esprit, de la rêverie, de la contemplation, de la transe, des croyances spirituelles et du rêve noctune.

Toujours un carnet avec soi, elle le remplit régulièrement par le dessin, pour y raconter, d’une autre manière que par les mots, ces expériences et observations, entre vécu intime du corps, contemplation de la nature et expériences mentales. Elle décline ces associations libres sur de plus grands papiers qu’elle structure en séries, d’abord à l’encre de chine (Série “Dessins-Ether” en 2016), puis aujourd’hui, principalement aux crayons de couleurs (Série “Dessins-Neptune” en 2024 et prochainement, “Les Rêves de la pluie”).

Démarche & INTENTION

Eau, terre, feu, air, bois, métal, ether… Les éléments naturels, quelle que soit la tradition à travers laquelle ils sont décrits, composent toute création terrestre.

Je me fascine :

  • pour la façon dont ils se meuvent, se transforment et s’assemblent,

  • pour ce qu’ils portent comme symbolique pour nos imaginaires, nos spiritualités, nos cultures,

  • et pour ce qu’ils reflètent de nos corps et de nos émotions.

A travers ma pratique, j’essaie de m’approprier leur langage, en recréant d’étranges formes organiques et des paysages d’un autre monde, alternant entre travail purement intuitif aux crayons de couleurs, et recherches entre art, sciences et spiritualité.

CV

  • Juin 2025 : Illustrations et mise en page du livre “Manuel de compréhension du périnée” de l’association les Décortiqueuses

  • Avril 2025 : Illustrations pour le livre “Apprendre et lutter au bord du monde” de Laurence Marty aux éditions La Découverte

  • Janvier 2025 : Exposition collective au restaurant Yemanja, La Rochelle.

  • Aout à Oct 2024 : Participation à la création de l’oeuvre “And All That Is In Between” de Louis Guillaume pour la Biennale de Jeddah (Arabie Saoudite)

  • Juin 2024 : Création de la série “Dessins-Neptune”

  • Avr. 2024 : Exposition collective à l’espace des Paradis de Sainte Marie de Ré

  • Septembre 2023 : Live drawing - Création d’une fresque aux crayons de couleurs sur le mur du restaurant Matahari Boui-boui

  • 2021 : Facilitation d’atelier de dessins au centre Ibiza Yoga (Benirràs)

  • 2016 : Création de la série “Dessins-Ether”

  • 2010-2013 : Etudiante en Art & Design visuel à l’ESAD Orléans

  • 2011 : Exposition collective à l’Atelier, Orléans

  • 2009 : Exposition Collective au Café de la Place, Bou

  • 2008 : Exposition collective au Concorde Atlantique, Paris

  • 2006-2009 : Etudiante en Architecture à L’ENSAPVS